每位女主角都成为了当时的顶级审美标杆。贾静雯饰演的赵敏，衣着上融入了蒙古郡主的异域风情，携带着多巴胺般的色彩和搭配，给观众带来了极大的视觉享受。与此同时，高圆圆的周芷若则从温婉如玉的白月光，到充满神秘感的黑化形象，无不体现着角色的丰富性和层次感。甚至是面有疤痕的陈紫函饰演的蛛儿，也能让人感受到那份破碎的美，传达出强烈的情感共鸣。
相比于如今流量时代的古装剧，苏有朋版的《倚天屠龙记》无疑是一种降维打击。若将英雄人物的面部留白面积对比近年的仙侠剧，我们会发现这一版本在细腻程度和情感表达上有着更显著的记忆点。豆瓣小组中的一项田野调查显示，许多观众感叹为什么再也拍不出这样有记忆点的美人，一场穿越时空的审美降级已悄然发生。
在这一过程中，妆容背后其实暗藏着许多Y2K时代的文化密码。从杨不悔的蝴蝶唇彩，完美诠释了当年千禧辣妹的流行元素，到黄衫女子带来的赛博敦煌风，都是那一时期特有的审美实验。正是这些妆容和着。
在这版《倚天》中，张纪中的美学设计为其增添了一丝魔幻的色彩。从水墨江湖到西域幻彩，剧中的服装和妆容展示了一个多元而精致的武侠世界。造型师吴宝玲的精妙之处在于，她将东方元素进行了解构，创作出蛛网头饰和火焰纹额妆。这种先锋设计不仅颠覆了我们对古装剧的传统认知，更是在视觉上给予了观众强烈的冲击。
随着B站的考古热潮兴起，越来越多的年轻人开始重温那些埋藏在记忆中的经典剧作，苏有朋版《倚天屠龙记》无疑是其中的佼佼者。这部诞生于19年前的剧集，不仅在情节上吸引观众，更凭借其众多美丽角色让人难以忘怀。当经典武侠妆造线亿播放时，我们发现，这部剧传承了内娱中的最后一波天然美女。每位主演各具特色，宛如一幅幅活生生的江湖画卷，鲜活而生动。